ПРАВИЛО №2 – Структура и ритм
Человеческий глаз устроен так, что в каждом изображении он старается найти структуру, если даже заведомо ее там нет. Помните, как в детстве вы смотрели на небо и видели забавных зверьков, корабли, замки, берега, окрашенные закатом? Наши глаза ищут скрытую структуру всегда и всюду, в том числе на фотографии.
При этом на фотографии в большей степени, чем в окружающем мире, потому что здесь уже имеется четко заданная структура – границы кадра. Если внутри этих границ изображение хаотично, то снимок практически никогда не будет красивым. Поэтому ритм – один из важнейших элементов фотокомпозиции.
Однако не следует воспринимать ритм только как чередование светлых и темных пятен – это один из возможных вариантов. На самом деле, всякий достаточно разительный контраст может стать основой красивого ритма: например, контраст фактур поверхности (гладкая-шершавая) или фактур цвета.
Талант фотографа проявляется в нахождении более тонких и красочных ритмов, основанных на контрастах как графических, так и смысловых: твердое-мягкое, тяжелое-легкое.
Фотографический ритм, как и музыкальный, может быть равномерным и простым , как удары метронома, или пластичным или сложным – как соло хорошего ударника. Чем сложнее ритмы, которыми оперирует фотограф, тем выше его мастерство, — даже простые ритмы в его обработке становятся выразительнее и глубже.
Мир ритмов не ограничен ничем, кроме вашей фантазии и натренированностью вашего взгляда на окружающие события. Внимательный и пристальный взгляд поможет найти собственные структуры и ритмы.